本次展覽旨在對家（Home）——這一復雜的社會與歷史建構，及其引伸而出的詞源學涵義縈繞（Haunt）作出回應。作為一種普世社會制度與根基社會構成，家既象征著棲息之所，亦承載著歷史永恒的情感。縈繞之所匯集了眾多來自多元文化底細下的華裔藝術家，聯繫起親密關系、影像、遺產、種族、疏離、占有與迷戀等主題對藝術實踐連續不斷游走于家與彼岸、個人與團體、過去與當下之間。

張移北，《所有東西鑿出一個孔都可以成為花瓶》個顯現場，2024。圖片致謝藝術家和BANK畫廊

我們能夠在現場通過聲音片斷、視聽裝置及場域特定作品去透視關于當下與過去、時間與空間、在場與缺席之間的一種間性存在。這些多元的藝術家們通過對家的復雜涵義抽絲剝繭，展覽亦展示了過往對目前的反撲，并以八件全新委任創作在內的多件裝置作品，對中國文化的根源展開了更深層次的追尋。

任莉莉，《蛻》，2024，裝置。圖片致謝藝術家和魔金石空間

錢倩，《Zeta衰變》，2024，珍藏級紙板水彩，鉛筆和丙烯，76 x 56 cm。圖片致謝藝術家

展覽中的藝術家在湘繡、陜西皮電影、民間故事與小說中拓荒新的表白空間；游走在曼谷陌頭的廢棄樓宇，流連于陰暗曖昧的舞廳現場，潛入百年歷史的制糖工廠。這些攜有時代印記的場景往往混雜著群體的民族地位與親緣關系，在歷史的時間線性被打散重組后，成為了幽靈出現飄蕩的地方。展覽通過一種多元的、復線的思辨方式回歸藝術家實踐、前言與現實觸發的復雜性上，以此回應家既傳統又常新的本性。

邵純，《未來觸摸》（靜幀），2024，錄像。圖片致謝藝術家

蘇詠寶，《透徹島嶼》，2024，南丫島索罟灣展覽現場。圖片致謝藝術家

向惠迪，《芝士柱子》，2024，在地可動裝置。圖片致謝藝術家

此外，展覽還將家的概念引申為心理狀態的溫床，探討了在環球文化異質性底細下的自我演變，以及侵襲或攙和這一演變過程的種種因素。從隔離工夫中電子織物所觸發的身體接觸，到中醫理論中對桑樹的多樣化採用，再到珊瑚與深海生物……展覽中的作品將親密性拓展為一種生成性親緣關系——由現代專業與生命體間共生共存的狀態所塑造的新型生態系統。

曹澍，《去羅馬》個顯現場，2024。圖片致謝藝術家和想象力學實驗室

程起天霖，《捉取心敘事曲》，2024-2024，布面油畫，三聯畫，每聯210 x 90 cm。圖片致謝藝術家和LINSEED

張云垚，第捕魚達人 apk16屆里昂現代藝術雙年展展覽現場，2024。圖片致謝藝術家及東畫廊和攝影師Blaise Adilon

作為對過去三年中國現代藝術發展的研究性呈現，縈繞之所聚焦成長于環球化浪潮下的千禧年創作者。他們既處于內部，又居于外部，實在踐往往橫跨在知識與專業的多重界線之中。展覽中的一些作品精緻地陳說在轉移與成長的過程中催發而出的情愛與依存關系；一些作品連結起虛擬與現實，通過將零碎化的生活表象進行重塑，探問人與電子前言的慣性互動中難以覺察的盡力結構……在這些無法劃定界吃角子老虎機 廠商線的表白中，家的概念以多樣的流動方式，如氣息、聲音縈繞在多重時空中。這些作品通過相互獨立的藝術和前言實踐卻又相互依存共同為觀看者打造了一場縈繞在腦海深處的關于家的夢。

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