年尾快要,2百家樂下注金額024年僅剩一個多月。在疫情常態化的大環境之下,影戲產業的發展本年尤為艱難。渡過了前半年的低迷期之后,不少影片在后半年開始逐步發力,以《我和我的故鄉》《八佰》《金剛川》等一批影片為典型的作品在票房上都贏得出色成果。而即將到來的12月,是留給各位影戲人圍戰2024的最后時間。

　　在12月即將上映的影片中,有一部頗具話題性的誠意之作極度值得關注,它便是由業內獨立制片人王大為傾情打造的大型校園勵志青春影戲《灌籃高手之契約》。

　　王大為2024年獲北京大學藝術碩士學位,同時還擔任金考拉國際華語影戲節顧問委員會委員,典型作品有影戲《碟仙詭譚2》、《會痛的十七歲》、《孤戰》等。

　　《灌籃高手的契約》以高中生江譯追逐籃球夢為重要故事情節,從女性視角陳說一個高中球隊降服重重阻力打進高中聯賽的熱血追夢故事。王大為先生既是該片的編劇,同時也擔任總制片人,是12月即將上映的影片中為數不多的青春類題材影戲。

　　這幾年跟著影戲產業的日漸成熟,觀眾的品味與觀影訴求也逐步變得個性與多元化,國產青春片的同質化疑問也早已讓觀眾審美疲憊不愿為票房買單,而是轉而對現實主義題材的片子青睞有加。

　　面臨如此近況,王大為先生表示:以前做片子的故事創意,都是依照商務影戲的構架來做,灌籃的故事內核實在是兩個真實故事被混合到了一起,一個關于籃球的故事和一個關于樂隊的故事。中間也有朋友提出可以在結構上做的更商務一些,可是我們覺得真實百家樂 下三路 教學的才是有氣力的。

　　面臨片名與曾經的經典動漫高度相似,被質疑是蹭IP這一觀點。王大為也有自己明確的態度,他以為固然名字相似,但《灌籃高手的契約》是中國球手自己的故事,就像CBA、和耐高一樣,固然在名稱和條例上與國外著名比賽雷同,但他們都是中國人自己的聯賽,這樣聯賽的存在扎實的推動著中國籃球的發展。假如說跟那部曾經的經典動漫有何關系,那便是對灌籃精神的傳承與發揚。

　　由於我本人打球,也是重度灌籃喜好者,灌籃是七零八零的主要影像符號。失望的是,灌籃高手從來沒有被真人在大銀幕演繹。我和一些國外伴同也聊過,我們覺得,當每個國家的編劇都可以依照本國的籃球文百家樂發牌化將灌籃精神進行演繹,各種膚色的灌籃高手共同亮相銀屏的時候,才是對灌籃最有意義的致敬。王大為如實說道。

　　革除青春題材這個看點外,《灌籃》的另有一大看點則是,這是一部類型化的籃球體育影戲。既然是一部類型片,那麼主創在實現類型化方面都做了哪些努力呢?

　　王大為分享道:籃球影戲并不好拍,我們不想高舉籃球的主題講球場外的故事,影戲中的多數故事是在球場上發作的,而即會打球、又會演戲還有流量的演員屈指可數。我們這個戲是笨設法拍出來的,開機前兩個多月,多數演員就會集在一起開始共同生活、培訓,一方面是要練習賽事中的幾十套技戰術,另一方面也是彼此認識,產生真正的同學、隊友的感到。在這個階段我們發明,不會打籃球的演員,從球場戲份執行到場外氣質,很難與腳色融為一體。衡量再三,我們決意啟用多位結業于中戲又途經了《這便是灌籃》這樣的籃球節目洗禮的演員,他們本身就具百家樂停損技巧備CUBA的水準,所以全片我們沒有採用威亞和替人,幾十套技戰術都是真人真打。

　　盡管年底所謂的大片扎堆,王大為先生作為該片總制片人,他選擇相信觀眾:目前的影戲觀眾已經愈發成熟。比擬于流量明星,一個扎實的好故事是更多觀眾愿意看到的。

　　一個好的制片人不僅要有優良的藝術修身,對作品的藝術質量把關擔當,更要有一定的商務頭腦對影片的市場潛力做出理性判定。既做編劇又做制片人,看似是掌握了更多的主動百家樂 三珠路權,能在一定水平上保證作者表白的完整性。但也不乏會有姜文這樣風格極強的創作者會陷入唯心主義的自我表白,親手制作出《一步之遙》這樣的票房滑鐵盧之作。

　　在這一點上,王大為也有著清醒的自我認知。編劇地位出身的制片人,由于本人對故事極度了解,與導演等其他主創溝通的時候,往往效率更高。可是由於還有出品、發行等其他合作同伴的存在,他們會在我用心劇作和劇組控制的時候,給我很好的增補。