幾多年來,深受泰西動畫市場與作品陰礙的國產動漫在創作思路上都會有一些刻板思維。比如,經典劇情的結構設計與創意方式、100分鐘左右的劇情容量、大頭娃娃式的人物造型、西式的語言風趣與夸張動作表白方式等。

　　但實際上,這與迪士尼、皮克斯等泰西動畫公司將其作品以面向全年齡受眾為主,并向上做兼容有很大關系。基于這些人群特性,動畫作品既要符合泰西兒童的審美習慣,減低他們的懂得難度,又要縮減容量來減低時長過長造成的觀影疲憊與不耐性,還需要以短時長減低整體制作成本。

　　因此,以全年齡審美、短時長、好懂得為原則創作出來的動畫影戲大多劇情主線極度簡樸明晰,腳色性格在成長中始終愛憎分明,追求動作造型和造梗帶來的娛樂功效。在這樣的套路下,只要題材與視角選取獨特,原畫與制作水準及格,就很容易炮制出一部及格的商務爆米花動畫片。

　　由此帶來的陰礙則是諸如《尋夢環游記》和《發狂動物城》這樣極具情緒捕魚達人 千炮版 攻略煽動力和趣味性的優秀動畫影戲,即便觀眾確切叫好聲一片,其劇情表現與思想深度上也沒有太多值得期望的場所。其要點在于嫻熟的表白技能與制作才幹。

　　這對于受眾為全年齡受眾的泰西動畫影戲廠商來說并沒有太大疑問。只是放到內地,則在近些年開始產生不小的變化。

　　受中國傳統文化與影視劇陰礙,三國演義、西游記、封神榜、白蛇傳以及大批歷史題材IP與故事深入人心,甚至有許多網絡小說IP也開始動漫化。

　　中國動畫影戲市場的觀眾實在是以已經成長起來的70、80、90乃至00后觀眾為主的。在過去創制作才幹與泰西相差很大的場合下,國產動漫一邊對泰西動畫進行仿照,一邊借助主題情懷,只要制作上不至于太糟糕,就能夠獲得不少觀眾的認可。

　　可跟著時代的發展與中國動漫產業的飛速先進,國產動漫的制作才幹與泰西動漫的差距以肉眼可見的速度減小,加之傳統題材反復翻炒帶來的審美疲憊,中國觀眾的關注點開始從制作程度趕快向世界觀、人物價值觀、劇情與中式元素表白遷移。缺少價值觀輸出、低幼化表白、腳色造型缺少創意和精度的作品越來越難以感動中國觀眾。

　　我們簡樸清點一下中國影戲市場近些年的動畫影戲作品就可以輕易地發明,在泰西仍在熱衷于向中國輸出《貓和老鼠》《發狂原始人》《動物間諜局》《愛寵大機密》等題材動畫的時候,國產動漫熱點且熱賣的早已經是《大圣歸來》《大魚海棠》《白蛇緣起》《妙先生》《哪吒之魔童降世》這樣的成人向動畫。哪怕是以賣萌為要點的《羅小黑戰記》,在其可愛的臉龐之下都是以成人觀眾為導向的。

　　而《白蛇2青蛇劫起》在此根基上更進一步,它不僅在觀眾朝向上與上述國產動漫表現一致,更是做了許多大刀闊斧的變更。

　　首當其沖確當屬影戲時長。要講一個好故事,首要就必要要有足夠的敘事時間。

　　盡管需要付出巨大的成本價格,《青蛇劫起》仍以131分鐘的超長時長為講一個好故事提供了捕魚機玩法完滿的空間支援。更主要的是,這意味著出品方追光動畫將《青蛇劫起》視作一部真正的影戲而不是動畫片來打造。這表明白中國影戲人對于動畫影戲認知的歷史性轉變,具有著里程碑的意義。

　　其次則是真正聚焦了成人向觀眾的定位,并創造性地以獨立女性的視角審閱整個世界。

　　《青蛇劫起》的價值觀表白極具女性自我意識,畫出了一條小青從依賴、彷徨、掙扎再到覺醒、自強的性格成長路徑,相較于《白蛇緣起》和《哪吒重生》更具有先鋒性。相對于《哪吒之魔童降世》,《青蛇劫起》可以說完全拋卻了低齡觀眾。

　　再者是在腳色造型上更貼身成人審美的同時并不忘俏皮和萌系元素的融入。

　　影戲中司馬官人和牛頭人等腳色是極度代表的成人化形象,而導演又通過寶青坊主及其跟班、燈籠等卡哇伊形象完工了對嚴厲成人造型的中和,使其又不失趣味性。

　　這幾番操縱下來,《青蛇劫起》的革命性與先鋒性明晰地展示了出來(文納蘭澤)。

　　02 推翻式的世界觀與超越想象的元素混合