
今日極度開心地來跟大家相見,這是我的一個極度好的吸取時機。我從小就向往在高級學府進行深造和吸取,但是直到年過半百也沒有實現這個目標。所以我對你們是極度嫉妒的。今日我受倪文東教授的約請,到這里跟大家講講,實際上也是一個焦頭爛額者的一種——這麼說是由於最近我手頭有許很多多的事情放不下,由於我是二炮的,第二炮兵組建四十周年,本年大典(慶典),六月底就要在軍事博物館辦一個大型的美術書法攝影的展覽,這個展覽的整個籌備是我在操持,我在抓。那麼倒計時了還有一個月,還要出三本集子,還有三張報紙,這些東西都是我在統籌,所以天天在緊鑼密鼓,上午還在開調和會。我前天遭受的約請,所以我沒有做當真的預備和思索,而下面的聊天不過是一個摸象盲人這麼樣一個會談。我差異與你們前七(幾)次請到的那些專家、學者、權威們的講課,我不一樣在我從來都是自學,自己摸索的。我不是科班出身,我不會站到學術和理論的高度去闡述一些疑問,我可能便是一些經驗,一些體會,便是我自己在幾十年的摸索和自學過程當中領悟到的一些東西,我跟大家交談交談。假如有一點益處的話,那當然我是很欣慰啦,假如沒有益處的話你們可以提出來。
給我的標題是關于行草書創作中的幾個疑問。好在這個標題是寬泛和模糊的。我說三個疑問或是八個疑問沒給我限死限定。我在奔赴北師大的車上在琢磨要講幾個疑問。我預備講四個疑問。先說說這個行草書的創作,實際上跟其他書體的創作大同小異,想法、理念、手段、材料等等,要完工一件作品實際上都是大同小異的。假如人家講了隸書的創作想法,那實際上許多東西都可以用到行草書的創作里面來。除此以外,很多其他藝術的的創新美的創新想法,實際上很大水平上都是相通的。所以我不會具體去講怎麼去寫行書,怎麼去寫草書,我不想這麼講,我覺得作為一個追求美和創新藝術的工作者要具備以下一些前提。
作為一個搞書法的人,要到達創作的高度和層次,要具備的第一個前提是筆精手熟。假如筆不精手不熟的話,談不上創作。你們在這里吸取幾年,這是一個最好的筆精手熟的時機,給你們提供了一個最好的一個平臺和一個最好的練手練筆的空間(環境)。幾年下來以后,這個疑問要辦理。辦理了這個疑問以后,將來的疑問(下一步)就好辦了。實在這個疑問便是我們通常所要用的要臨帖、習字、臨摹,對傳統對經典書法碑帖的反復臨摹,讓你筆下的點畫線條精致、精美、精熟,到達這樣一個水平。手駕馭這個毛筆極度熟練,應用自如,對這個毛筆的駕馭、調換管理的才幹很強,要到這個水平,這幾年下來,假如不是在這個學院的話,在外面象我這樣的游擊隊、綠林也是這樣的。你可能花四年,我可能花十年。這便是這個筆精手熟的過程,有長有短。我覺得你們這種系統的,有人傳授的會合精力、會合時間的訓煉會縮短。當然這個筆精手熟的過程有階段性。以前我們打根基這個階段是很主要的。實際上是畢生窮修的一個課題。它就象那個唱歌的要練聲,舞蹈的要練身(也是練功),我們搞書法的要練功(實際上是練筆),也是一個道理。各個藝術門類都是一個道理。都要有扎實的根本功,越扎實越好。你所臨的碑帖越象越好,可以亂真更好。實際上在我們現在全國的一些展覽中,如果你真的可以把某一個帖 某一個碑寫得真切亂本,如果能到達這個水平,就一定能入選,一定能獲獎,當然我們最高境界終極目的是要出作品,出風格,要有建樹,獨樹一幟,可是你如果真正能到達那種亂真的水平的話,也能入選獲獎。好,我們先做了一個類比。這便是我要說的第一個疑問:我們不管搞什麼樣的創作,尋常創作也是一樣,你就要筆很精手很熟。這是第一個前提。
第二個,心明眼亮。我借用了一個詞,一個極度政治的詞,意思便是凡是做什麼事情,一個人生你要有一個方位,你要跟自己定一個目標,心里要清楚不要稀里糊涂,你想到達什麼目的,你的理想是什麼,你要做到什麼水平,你要跟自己定個目的。這個方位可以是短期的,中期的,遠期的,你看不到很遠,你可以做一個短期的,如這四年里面我要到達什麼目標,完了以后我三十歲到達什麼目標,要有這樣的一個階段性的目的或指標,對自己要清楚,不然的話便是混日子。你目的不明確的話做什麼事都沒方位。你可能就會朝三暮四,朝秦暮楚,朝令夕改,這個人給你說個什麼你又反過來搞這個,明天他給你提個那個你有搞那個,你肯定沒主見。這樣叫做東一榔頭西一棒槌,叫淺嘗轍止。就象挖井一樣,你挖了三米沒見水,掉過火來到其它場所再去挖,又挖了五米沒見水,干脆又換一個場所,挖了十口井全是挖到五米以上,都沒有見水。那麼有一個人死心眼,在那里挖了十五米 ,出水了,你那個十口井加起來已經到達了二三十米了,還沒挖到水,人家一口井挖了十五米見水了,他勝利了,便是這個道理。你要測定了這個場所有水,我就不怕苦,我就耐得住孤單,我就始終不渝,不變更主意,我就一個一個死心眼把它挖下去,一定把它挖出來。便是這個道理。由於這個世界很大,知識太多,一個人的生命氣力和時間都有限,精力也有限,你不可能把世界上所有的知識本領都學到,不可能,所以你必要為自己確立一個目標,不計其余,這樣才可能出點成果,才可能做成一點事情。實際上一個人做成一點事情,便是勝利的。所以我就覺得心要明,手要亮。這個眼要亮與心要明有點相似之處,可是這里的眼亮重要指的是眼要高,而這個眼高對于我們創新美的人來說極度主要。眼不高手永遠都會低。眼高以后分出利害,辨得明是非,判定出高矮俗雅,這個判定出來的話,你的手會隨著來。我們有許多學者實在沒怎麼臨過帖,沒怎麼練過字,最后寫出來的字有一股子文氣、書卷氣、雅韻,是由於他眼高。見得多識得廣,知道什麼是雅的,他不會入俗。所以盡管他的筆墨不是很純熟,可是他的氣味,他的味道很好。怎麼眼才能高,對于書法來說我看便是你不要管三七二十一,你便是多去看我們傳統的經典的流傳千百年的到目前也沒有被遺忘的名人碑帖名碑法帖,天天去看目導心儀,眼睛去看,心里去崇尚去向往,這樣反復去熏染,你對審美的才幹,那種高度就會提得上去。你知道什麼是好的什麼是雅的,不要老去看那江湖上的東西,不要老去看當時下在某一個地區在某一個時間段極度火爆的那些人,那不見得是好事。這便是我說的第二點要心明眼亮。
第三點要知多識廣。這些詞都是些平凡的詞,但我們假如真的去做了,那才有用呢。不要看它是尋常慣用的俗話,知多識廣我們的極度有意義,而且是起決意性作用。我說的這個知多識廣便是針對我們的學生,針對我們吸取書法的朋友,常常封鎖在那個書齋里面,埋在那個故紙堆里這個現象而提出來的。我們每一個人生活在自己的環境里,常常會監禁,自我封鎖,尤其是我們過去的教育啊,有誤,就覺得我們應該專心致志,應該埋頭苦學,十年寒窗,要心無旁騖——心無旁騖是一個很褒義的詞啊,我覺得在某種水平上,還便是要旁騖。你不要說我目前學的是書法技術,我就天天盯著那個碑帖,天天操著那個筆墨,天天面臨那張宣紙,那個世界太小。而我們的書法作品里面不僅僅要表現這個小小的世界。我們要抒情,我們要寫意,我們要反應大世界,要反應世界的豐富多彩,異彩紛呈的天然,你光在那個書齋里面是基本達不到的。剛才倪教授跟大家說什麼劉洪彪五十歲墨跡展也好,還是幾個什麼與同道的合展也好,在書法的創作,格式構成等方面有一些創造也好,我以為這并不是在書齋里在故紙堆里找到的,我那些想法十之八九不是在古代人碑帖里找到的。我那些靈感或手段都不是在古代人碑帖里找到的。是從繁榮的大都市,是從田間地頭,是從各種各樣的人里找到的。比如說大家要知多識廣,識廣重要便是暗合古代人的行萬里路,知多是暗合古代人的讀萬卷書,讀萬卷書行萬里路便是暗合知多識廣。我們當代的人行萬里路比古代人方便多了。當然我說這個的意思便是一定要多看,看世界。一定要唸書,不僅僅在電腦上動鼠標,紙上的一個一個鉛字途經你的眼睛,他對你的作用廣大于在電的作用下展示出來的字。還是要看書,旅游,知多識廣。還有,你要有廣泛的嗜好,這個不僅僅是只癡迷于翰墨,酷愛書法。我不是只癡迷于書法,我只不過這幾十年來一直在做這麼一件事情,我有時候一兩個月都沒動過一筆,我不寫字。我這個五十歲墨跡展五十件作品是在十四天內完工的,實際上是九天。五十件作品分了五個部門,第一部門律詩十件,第二部門聯句十件,第三部門祝詞十件,第四部門,絮語十件,第五部門雜文十件。五十歲嘛。律詩,聯語,祝詞這三個部門,都是一天完工的。然后用了六天時間寫了另二十件(雜文和絮語),小字,要工作量的。九天的時間寫完后再自查自糾,看有沒有錯別字,不舒服的,蓋章都蓋了兩天。構成上,色彩,格式感,文意,是不是與這個個展相關,一共就十四天,然后再拿去裝裱。九天的時間可以把五十件作品完工,那是由於此前的一年我都在琢磨這個事情。打了腹稿,作了小樣,心中有數,下筆有由,沒有一件是重復的,這就要在格式上,構成上,款型上,字體上(字體之間與同一種字體的風格),等等很多元素之間的區別,要動腦子。書法創作,便是要變化,要與眾差異,唯一性,不可重復,便是別人沒有搞過的,自己也沒有搞過的。對自己的重復和對他人的仿照都不叫創作。五十件作品便是五十個樣子。這樣子就不會窺一斑見全豹,就不會有乏味感,就不會有審美疲憊,這樣子,你知不多識不廣就不行,你做不到,你勉為其難。這樣子就要求你有廣泛的的喜好,知多識廣,關注書法以外的任何藝術和藝術以外的任何學科。我喜愛足球,喜愛打牌,不是沉湎于玩,要琢磨與書法創作聯系起來,如,球場與書法卷面,還有聽音樂,它可以增加你的旋律感,韻律感,節奏感,看跳舞,絕對可以協助你的造型,看美術作品,攝影作品,對你的色彩 構成才幹會有很大的協助,甚至包含有看書,看它的封面設計。一切的人,物,都是你吸取的對象。我有一個極端的看法,便是睡覺等于死去,幾十年如一日,我都是一百二十斤。有的人老埋怨自己前提環境不好,沒有時機,我覺得一個人最好不要怨天尤人,自己尋找前提,創新前提。我在五體十家展的這個封面有一句話,便是打開電視瀏覽世界,不要管什麼節目什麼專題,哪怕廣告,你都可以通通受益。查閱典籍,涉獵百科;無論什麼書它都能與你的技術在某一個渠道相通。我寫過一句話,便是這個世界赴任何人任何事都是相關的。所以我說查閱典籍,涉獵百科。第三句話是俯首書齋,思連今古。這是縱向的,我們臨碑讀帖,我們在看古代人書論等等,實際上就會想象到我們古代人的生活方式,思維方式,進行對照,實在是很好的精神享受。最后一句是置身床榻,心游乾坤,便是睡了做夢我還要補救我醒著的時候有限的思索,想象。它不是主觀的,夢幻是極度奇特的。當然,知多識廣重要是要利用醒著的時間,看世界看書看所有一切,納入到你的知識庫里去,然后分類,整合,借鑒。
第四點是愛美從善。 愛美從善是我們一個藝術家必要具備的一個品質和道德。古代人說字如其人,今人說德藝雙馨,實際上是一個道理。愛美是沒一個從事藝術的人的動因,況且愛美之心人皆有之。藝術以外的人他也愛美。我們也愛美,還要創新美,讓這些愛美之感想到知足,這是我們的責任和本職工作。美是無處不在的,便是看我們怎麼去發明。世界赴任何一件東西都是美的便是看你從哪個角度去看。比如臭豆腐,丑角,等有許多人喜愛,缺了還不行。還有十二生肖中的鼠蛇,等,十二分之一的人屬鼠啊!我很觀賞天造地設的東西,根本上便是美的。人造的東西我以為俗的丑的比大天然要多一些。大天然是美的。我們要愛美,要去發明。再者便是要去從百家樂長莊善,一個藝術家一定要和善。與人為善,要善待人家,善待自己,從善如流,人要有一顆善心,他對世界的看法都會不一樣。它會決意一個人的人生觀和世界觀,有些人脾氣大,怨氣大,老老虎機 破解 經驗發牢騷,老怪別人,老覺得自己吃虧了,懷才不遇,不公正,羨慕心,這些人都是和善的不夠。我們從這個善動身,就可以區分周邊的人和事,一個陽光和藹清淡的人,一定是和善的。我覺得,我們一個藝術家,一個書法家,愛美了,從善了,品質的修為做好了,他寫字都會寫出一篇陽光,美好。善與不善的人寫字是不一樣的。我們在有些場所見到的許多惡俗的字,比如龍字非要畫出尾巴來,虎字非要整出虎頭來,竹字要整出竹葉來,不能說不善,可是不雅的。有些人寫字惡狠狠的,猛烈的,恨不能把筆弄斷,紙弄破,把墨倒上去的,恨不能在墨里面游泳的,這種人還是有點疑百家樂彩票紅利問。不夠美不夠善。我不以為留光頭,留胡子蓬頭垢面粗布爛衫亂頭粗服,便是藝術家的形象,這是對藝術家的一種褻瀆,把自己搞得象個藝術家,那是外在的東西,我覺得一個從事藝術的人還是要干干凈凈的,讓人看了舒服,你的人不舒服,字也不會太舒服。所以我說的第四點便是愛美從善。
我想到的一個書法家要進行書法創作他所要具備的四個前提,是我昨天晚上和今日稍微琢磨了一下所想到的。我估算你們可能會覺得我講這個課很空洞,基本都沒涉及到技法,基本就沒涉及到書法本體,實際上你們在你們的講義里面,在你們的教授教師導師口里早就聽了許很多多的技法,還有許多外來的教師在講自己的經驗體會的時候會講許多設法,我還恰好不想這麼講。由於那些東西,怎麼做點,怎麼做橫,怎麼做點畫,每個人都有每個人的想法和差異方式。基本就不能統一,也沒有必須統一。我斷然反對用一個筆法、結體方式去規范所有人這就不是藝術啦。固然我主張要臨帖,要承繼傳統,可是我們的古代人有許很多多的帖,我們的傳統是豐富多彩的。沒有必須都扎堆,湊熱烈,往一條道上跑。我甚至勸阻到我的書齋里面問藝的所有的喜好者拋卻歐顏柳趙,由於扎堆的人太多了,堵車。都扎到一條路上他不就堵車了嗎,先進不就慢了嗎,到達目的地的時間不就推遲了嘛,我說你還不如抄點捷徑或繞點遠路,比你那個堵車要快得多。我不管你們怎麼看待我今日講的這四個前提,四個疑問,但我是堅定要這麼說,便是一個書法家你首要要打根基,筆精手熟;第二個要心明眼亮,要定目標,提高你的眼光;第三個你要知多識廣,要多看書,多掌握一些知識,多去看世界;第四個是愛美從善,這樣的話才是一個完整的人格,一個很豐富的人,這樣你就會有許多設法許多點子,元素,有許多借鑒元素,再去從中整和,化合嫁接,就有許多設法。我的這個五十歲墨跡展九天寫出來,我便是按這個路子去走的。我沒有進過學院,我初中結業就下井挖煤,文革期間的初中結業便是去寫大字報,便是去農村支農,去工廠支工,我基本就沒上什麼學。十五歲就下井挖煤了,好在人家發明我寫寫畫畫還可以,調到團委機關做宣傳工作。油印小報刻蠟紙,大墻報板報,還有大冬天辦一大塊好長的板報在一兩天要寫出來。磨練了我書寫的方式。到目前我所有的作品不能寫一點算一點,我都要看到這張紙的全部。到了二十歲我才想到要出去,干部也不要了,黨員也不要了,工資也不要了,到軍隊開始臨帖,一直到目前。目標便是那個時候定的:我要搞書法,由於都說我字寫得好。實在當時侯寫得很差,只不過在那個小范圍里對照而言算是寫得好吧。宣紙,印泥,字貼都沒有。小時侯的境遇,自身的前提,你只能覺得這是自己的優長。而那個小環境決意我必要出去,當兵,到處流動,就能看世界,到名勝古跡 博物館去看,看到了碑,原作,總能碰到一個賣宣紙的場所,碰到一個教師吧。目標定了,就不要患得患失了,不要瞻前顧后了。我當兵三四年,在云南一個深山老林里得過胃穿孔,連個人都見不著,住兩年多,在那種場合下除了站崗放哨養豬種菜等等,我還堅定躲在那個小房子里臨帖,當時極度艱辛,前途迷茫,我還在那里臨帖——便是目標定了。終于算是上道了。86年我調到北京,在北京沒有一個人熟悉,沒有任何底細靠山,一直到目前。離開云南呆在洛陽的時候,我的短期目標:一年參加洛陽市書協,三年之內參加河南書協,五年之內參加中國書協,后來我一年參加洛陽市書協,兩年參加河南省那個書協,四年之內參加了中國書協。在北京,我的目標是不做官。我初中結業,我做不了。剛才說了我不能站在一個高度去闡述什麼現象,什麼藝術品,我不能,我無力,可是我有這個與生俱來的藝術才華和愛美之心,以及幾十年來的體驗,我對美的審度把握和發掘創新,我以為我有一定的才幹。一張白紙怎麼去排布,這個字怎麼去裝裱它,怎麼放到展廳,我可能比一般人要強一些。后來我就定了目標到二炮的創作室。結局很快就進入了,我定的這些目標都提前實現了。我靠的一方面是一定實力,第二方面我靠的是愛美從善,這是人品,極度主要,人品好了就有人緣,它會去暗暗幫你,坦白地通知你們,我到目前沒有給任何人有意識地送過一份禮,我做不到,我心理上承受不了。我覺得丟人。當然我給過人家許多,包含有叫花子,這便是從善。你不要認為人家沒有權利就對人家惡狠狠。不要認為出去沒有人熟悉你你就可以毀壞公德。便是說要自律。一個小小的技法遠遠不如這個觀念,這個世界觀。一個人做人極度主要。評作品的時候也許就會有陰礙。但沒本事也不行,所以還要知多識廣。比如去外地采風,了解社會生活,工程進展等,為采風的對象服務時,搞筆會,幾個人同時寫,要贈字,幾個人都寫得很俗很舊,另一個人寫了極度切合實際的自己的詩,這樣即興表演,有實力,起到書法的作用。舉一些範例,便是要從善,不要認為它是空洞的,與藝術無關。否則終極會掉隊,會一事無成。
談到具體的創作,我有一個觀點,便是寫字今人不如古代人。古代人的生活環境 方式社會境況決意了古代書生一發蒙就拿毛筆,直到生命的終結,還是拿毛筆。所以他在寫字上面有深厚的童子功和畢生窮修的持久之功。所以他對毛筆的精熟水平是我們當代人所不能比的。古人沒有電,沒有那沒多對人有超強誘惑的地方,古代人書生大部門的時間是在書齋里渡過的,唸書習字作文賦詩。生命相等的場合下,你不如古代人。我們只能盡可能靠近古代人,第二,社會整體在先進,我們要利用這個優勢,不是書法本體的東西,而是外來的,比如,章法,格式構成,色調,材料,呈現想法等,我們要借助發展的文明社會過份古代人,這便是優勢。便是你要借鑒,利用我們當代人的見多識廣,利用新產生的種種異彩紛呈的新材料來補救這個不足。我們的書法從過百家樂體驗金去的幾案展讀到目前的廳堂掛展,已經到了一個展覽時代,我結算是我們已經由過去的俯視到平視到仰視,這是一個生理上,格式上的轉變發展。從精神上講,這是我們書法身份上的提拔。我們要崇它,仰視它。我有過一個觀點,展廳是件傑作品,一件獨自的作品是作品,掛在展廳里面合起來也是一件作品。視作一件傑作品來創作,這便是裝置藝術,那麼我進一步又提出一個觀點,便是我們要給書法穿盛裝,住別墅。我們過去的書法作品裝裱用錦,綾,由于種種理由,老是皺皺巴巴,與西方油畫攝影展比擬,顯得特別寒酸。就象一個粗布爛衫的下里巴人,我覺得他的地位不崇高,所以我目前從北京22人展開始用棉布,大家展用絲綢,五十歲展用板子,五體十家展用亞麻布。這個便是要打破那種粗布爛衫的格局,要給書法作品穿盛裝,要讓它崇高起來,要讓它在西洋畫眼前讓它能平起平坐,讓它住別墅,比如,一個人與一個人的作品相隔 三米 ,給它足夠的身份和空間。這也是借鑒當代社會文明來補救,把我們的作品裝扮得漂漂亮亮的,看了以后,比古代人的作品不減色。我們寫不過古代人,這個我有自知之明,可是假如有外在因素來補救,可以讓它整體上不差。我在遵循傳統法則時,一方面也在構成上,章法上一定要出新,大膽,敢于突破借鑒。如五十歲墨跡展,這個對聯,款字在中間,固然有一定非議,可是一種嘗試。又如對聯盟裱,款落左邊,未嘗不可吧。這個也落在中間,等等。這是格式上的一種嘗試,當然這種嘗試一定要天然,不要太刻意。如剛才的顏體楷書。又如這件作品,筆的路線,路數是古代人的,但它的構功績不是古代人的。
今人不如古代人,你不能不承認這個現實。你要跟古代人看齊,就要盡可能與古代人靠近。可是格式感 構成 黑白 劃分這些東西,你可以借鑒美術,借鑒雕塑,借鑒攝影這些平面構成,等等,都可以借鑒。只要我們的構成和平,舒服,漂亮就行,沒有什麼成規。又如這種窄長條,也是當代展覽的產物。另有,搞創作差異與平時的應酬之作,要有預按,有創作的動機,有稿子,起草,要去琢磨,怎麼能讓它差異與以往,差異與他人,并且不讓外界散開我的精力,陰礙我的情緒。所以我以為在大庭廣眾下搞筆會,搞應酬出不了什麼正二八經的作品,不一定就好。不是件件作品就行的,尤其是行草書,要情誼,情緒,要心手雙暢,完滿結合才能出現動人的紙上景觀。所以我搞的任何一個正二八經的展覽和集子都會有預案,都會有底子,像這個,叫《明媒正娶之嫁女錄》,我本來有個觀點,贈字猶如嫁女,我投向社會一張字,就象嫁出去一個女兒。第一,你要找到一個極度好的婆家;第二,你要把她裝扮得漂漂亮亮的再嫁出去。之所以叫這個名字,是由於這些字都是有正式請柬的展覽,出版,題字,等都會紀錄下來。內容,原由,給誰的,都會紀錄下來。這是最近幾年才做的紀實。如四旬不惑,二炮無敵,這是二炮四十年時寫的。還有書名堂號等。這個刀痕筆意,印記心聲,是給一個搞篆刻的;這個,青靄,是廣州的一個亭名;這個彈道無痕;還有我的一首詩,大漠荒野隱姓名,筑巢開路潛修行。一飛動地驚紅塵,百嘯沖天攝鬼冥。莫道無形多小象,須知稀語總強音。耐得孤單真不惑,武略文韜制勝軍。這是為二炮寫的一首詩。
一個書法創作者,一個書法家一定要具備這樣一種才幹,包含有我們剛才說的四個方面,你要沒有很好的文學修身,光是個寫字匠,是站不住的。在你臨帖臨熟了,筆墨技法還可以的,但終極黔驢技窮,窮途末路,江郎才盡,這種才華伶俐都會跟著年齡增長,完全喪失,早晚要被剔除。沒有文化的滋養,書法基本站不住。那麼我們剛才說了,凡是當著人面寫字,我都寫不好,寫不精。假如有寫得好的,也是偶爾現象。可是盡管是這樣,我還是要當著你們寫兩張,哪怕二十字有十八百家樂 機台字寫壞了,也但願另兩個字對你們有引動,好吧?我的追求是善書者不擇筆,我這次來居心不帶筆,有些人非要用什麼五星宣紙,什麼湖筆,把人家弄得忙來忙去,好象自己譜很大,這樣都不好。實在一個書法家什麼筆紙都可以用,我嚐嚐吧。
圖文源自網絡,如有侵權,請聯系刪除!